КРЕАТИВНАЯ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНАЯ СРЕДА В ГУМАНИТАРНОМ ОБРАЗОВАНИИ: ОСНОВАНИЯ ФОРМИРОВАНИЯ

Социокультурная ситуация развития современного общества диктует
необходимость восприятия транснациональной культуры, стимулирование творческого
потенциала личности и вовлечение ее в систему культуросозидающего творчества.
Искусство и образование в данной статье рассматриваются как оптимизирующие способы
приобщения к иному человеческому опыту, а также как своеобразная форма
коммуникации и межкультурного диалога. Становление творческой индивидуальности
является необходимым условием дальнейшего полноценного развития личности. Как
наиболее важное личностное качество, необходимое для полноценной творческой
самореализации человека, в контексте данной работы рассматривается креативность.
Креативность рассматривается как источник новых технологий, новых
индустриальных изменений в обществе, нового процветания и еще многих других благ
современной экономики. Именно поэтому в современном обществе ее ценят всё выше и
стараются поощрять и использовать при помощи различных методов и приемов.
Р. Флорида выделил такое понятие, как креативный этос. Этос здесь означает
«преобладающий дух или характер культуры». Современные тенденции в обществе
определяются уровнем креативности человечества в ее различных проявлениях.
Креативность предполагает определенные типы мышления и характера, которые
необходимо культивировать как на индивидуальном уровне, так и в культуре в целом.
Креативность как качество личности включает в себя также способность к синтезу.
Результатом данного креативного синтеза являются изобретения какого-либо устройства,
разработки теории, понимание проблемы, ведущее к ее дальнейшему решению, или
создание художественного произведения. Креативность личности предполагает не только
сильный интерес к новому, но и уверенность в своих силах, для того чтобы выступать с
новаторскими идеями и делать ошибки, не обращая внимания на критику.
Креативность по своей сути не только внутренне присуща людям, но и является тем
личностным качеством, которое в экономическом смысле отличает человека от других
видов. Тенденцией современной культуры и экономики во всем мире является то, что
хорошие новые идеи стали рассматриваться как экономический продукт, что одна
хорошая идея может использоваться бесконечно и со временем только растет в цене.
Кроме того, не только продукты и другие производные креативности, но и креативность
самой личности как таковая используется в огромном масштабе и в современном
обществе распространяется повсеместно. В последнее время появилось такое понятие, как
«интеллектуальная собственность».
В разных интерпритациях креативность выступает как:
1) следствие нейродинамической неустойчивости мозга, а также смены
притягивающих режимов функционирования, или аттракторов, игры паттернами.
Креативность, прежде всего, обусловлена тем, что человеческий мозг представляет собой
динамически сложную, открытую, неустойчивую синергетическую систему решения
проблем – то, что можно назвать творческим, дивергентным мышлением;
2) практическое использование воображения, направленного на создание и
реализацию новых идей;
3) творческие способности индивида, характеризующиеся готовностью к
продуцированию принципиально новых идей и входящие в структуру одаренности в
качестве независимого фактора;
4) процесс, который развивается и хранит в себе происхождение и цель;
5) способность человека быстро решать проблемные ситуации, придумывать,
творить, создавать, порождать интересные идеи, находить множество решений одной и
той же задачи;
6) умение человека видеть вещи в новом, необычном ракурсе и привносить
что-то новое в окружающий мир;
7) потенциальная склонность к разностороннему мышлению, чувствованию и
действию, позволяющая выстраивать продуктивное поведение в ситуациях новизны и
неопределенности;
8) унивеpсальная хаpактеpистика всех самоактуализиpованных людей,
фундаментальнейшая хаpактеpистика человеческой пpиpоды, это потенциал, данный
каждому человеку от pождения;
9) неординарные проявления обычных процессов;
10) целенаправленная обработка невербальной информации без участия памяти
внимания.
11) творческое начало, изобретательность, продуктивная оригинальность
интеллекта и мышления человека, субъективная сторона творчества.
Необходимо выделить также такое понятие, как «интеллектуальный капитал»,
представляющий некий продукт управления информацией и знаниями, являющимися
нематериальными активами человека и общества.
Система гуманитарного образования здесь выступает как классическая форма
интеллектуальной среды, направленной на творческое развитие личности.
Креативная интеллектуальная среда в гуманитарном образовании предполагает:
- способность к росту и саморазвитию,
- способность создавать собственную неповторимую индивидуальность,
- подавление инородных культурных элементов, препятствующих изменениям
среды,
- саморегулирование и поддержание внутреннего баланса среды,
- приспособление к долгосрочным изменениям внешней социокультурной среды,
- способность к накоплению в письменной, устной и художественной форме
сведений об истории создания среды,
- умение экспериментировать и способность учиться и обучать.
В представленном контексте культуротворчество выступает как реализуемая на
уровне индивида и на уровне социума человеческая способность совершать культурные
акты – акты аффирмации, – то есть создавать и поддерживать бытие культурных явлений.
Деятельность человека в культуре, т. е. культуротворчество является основной
характеристикой жизнедеятельности индивида. Культуротворчество реализуется во
многих формах, важнейшие из которых развиваются со времен образования культуры,
наиболее древними из которых являются миф, религия, искусство и мораль.
Образование, которое направлено на развитие творчества обучающихся,
предусматривает прежде всего:
. открытость всей системы;
. гибкость организации;
. общее творческое поведение педагогов;
. более открытый подход к преподаванию и инструктированию;
. гибкое применение использующих дивергентное мышление творческих
заданий, связанных с учебными темами и включающих арт-терапевтические элементы;
. тщательное наблюдение и оценку творческого поведения каждой личности в
рамках поощрительно-диагностического подхода;
. планирование и реализацию больших, длительных междисциплинарных
проектов, в которых все участники смогут идентифицироваться со своей будущей
профессией, принять и разделить общее решение проблем, приводящее к видимым
результатам, значимым для жизни каждого человека, участвующего в проекте.
Р. Флорида в своей книге «Креативный класс: люди которые меняют будущее»
(2007) утверждает, что активный, основанный на индивидуальном опыте образ жизни
распространяется и начинает доминировать в обществе параллельно развитию структур и
институтов экономики. Креативный образ жизни, то есть стремление превратить жизнь в
череду различных опытов, стал непосредственной реакцией на эту проблему в условиях
роста экономической потребности в творчестве. Флорида привел пример роста
креативной экономики в США. Креативный класс, прежде всего, состоит из людей,
производящих экономические ценности в процессе творческой деятельности. По
результатам исследований Р. Флориды, число людей, которые работают в области
культуры и художественного творчества, резко увеличилось за последние сто лет,
особенно после 1950 года. В 1900 году профессиональных художников, писателей и
актеров было примерно 200 000 человек, в 1950 году – уже 525 000, а в 1999 году – 2,5
млн., т. е. после 1950 года их рост составил более 375 % (стр.61). Та же ситуация
существует и в научной сфере. По мнению Р. Флориды, в международном сообществе
Россия внесла большой вклад в развитие креативного класса во всем мире. От литературы
до космонавтики русская творческая фантазия помогла определить исследовательский дух
ХХ века. Многие выходцы из России также служили движущей силой креативности и
экономического развития за ее пределами.
Когда человек больше основывается на своем личном опыте, то, по мнению
К. Роджерса, его поведение становится более креативным, причем эта креативность с
высокой степенью вероятности имеет конструктивную природу. Открытость опыту в
данном контексте предполагает отсутствие ригидности и проницаемость границ между
концепциями, мнениями, представлениями и гипотезами, а также способность получать
большой объем противоречивой информации без попытки «закрыть» ситуацию. Прежний
конформистский образ жизни сменяется более творческим, для которого становится
характерным более свободное и активное участие в многочисленных видах деятельности
и поиск новых стимулов. Новый образ жизни дополняет принципы, которых креативный
класс придерживается в работе, и обеспечивает основу их существования.
Методологическими основаниями креативного развития личности в рамках
представленного подхода являются: 1) представление об интегративном характере
творчества в неразрывности эмоционального, интеллектуального и личностного начала; 2)
выделение творчества как культурно-исторического и социокультурного явления; 3)
выделение эстетической и художественной культуры как важнейших составляющих
креативной личности; 4) представление о креативности как свойстве личности, имеющем
интегративный, комплексный характер и способном к развитию, на которое оказывает
влияние система внутренних и внешних психологических факторов в их взаимосвязи.
Исходя из данных оснований выделены следующие концептуальные положения:
1) креативность рассматривается, во-первых, как универсальная
личностная характеристика, во-вторых – как способность адаптивно реагировать в новых
условиях, в-третьих – как процесс, направленный на актуализацию интеллектуальной и
творческой деятельности человека;
2) креативность может быть разделена на специфические виды: общую и
социально-коммуникативную; вербальную и невербальную; внешнюю и внутреннюю, где
тип креативности личности в рамках кросскультурной теории определяется типом
культуры, в которой существует человек;
3) креативность как процесс, личностное качество и способность
сопровождает только социальное творчество и может существовать только в рамках
определенной культуры и социума;
4) Креативность как качество предполагает интеграцию навыков, мотивов и
ресурсов личности, которые создают установку на проблемность восприятия
окружающего личностью и поиск ею возможностей.
Выделяя компоненты креативности, необходимо учитывать следующие критерии:
1) личностный компонент: активность, спонтанность (импровизационность),
терпимость к неопределенности (свобода-к-новому), способность постановки и
достижения цели (самодисциплина), чувство юмора, внутренняя мотивация,
нестандартность мышления;
2) социальный компонент: способность адаптироваться в любых условиях,
высокая степень автономности (независимость суждений, способность отстаивать свое
мнение), высокая толерантность;
3) культуротворческий компонент: развитое эстетическое чувство, собственная
система ценностей, творческая индивидуальность (потенциал);
4) Ресурсы: знания, опыт и доступ к нужной информации.
Взаимосвязь культурологических, эстетических и психолого-педагогических
компонентов в креативном развитии личности можно определить в следующих
положениях:
1. Характер культуры влияет на тип креативности и процесс ее развития. Развитие
креативности не определяется генетически, а имеет прямую связь с той культурой, в
которой воспитывался человек. Креативность является свойством, которое
актуализируется только в том случае, если это позволяет окружающая среда.
2. Креативность можно формировать, воздействуя на среду: среда должна
отличаться богатством информации, демократизмом, большой свободой; культурные и
семейные традиции определяют уровень развития креативности.
3. Культурологический компонент включает в себя существующие требования
культуры, нормативные образцы, отражающие сложившиеся в обществе эталоны, на
которых и концентрируется процесс инкультурации личности, а также от них зависит ее
вовлеченность в социокультурное творчество и развитие у личности мотива соответствия
идеалу, который интегрирует в себе представления о человеческом совершенстве.
4. Эстетический компонент обеспечивает степень удовлетворения духовно-
эстетических и художественно-творческих интересов и потребностей личности,
расширение познавательной деятельности путем формирования эстетического мотива
деятельности. Выявлено, что чем более удовлетворены последние, тем более высок
уровень интеллектуально-эмоционального развития личности, что, в свою очередь,
непосредственно влияет на повышение уровня креативности личности.
5. Психолого-педагогический компонент креативного развития личности
обеспечивается созданием благоприятной образовательной среды и раскрытием
индивидуально-психологических особенностей интеллектуально-эмоционального
развития личности, способствующих развитию креативности.
Особое влияние на развитие креативности личности оказывают культура и
общество:
1. Характер культуры влияет на тип креативности и процесс ее развития.
2. Развитие креативности не определяется генетически, а зависит от культуры в
которой воспитывался ребенок.
3. Не существует прерывности в развитии креативности. Спад в развитии
креативности может быть объяснен тем, насколько выражены новые требования и
стрессовые ситуации, с которыми сталкивается ребенок.
4. Спад в развитии креативности можно снять в любом возрасте путем
специального обучения.
Организационными формами развития креативности в образовании могут являться:
. творческие рабочие и учебные группы,
. временные творческие коллективы,
. научно-методические объединения,
. творческие мастерские,
. научно-практические и методические конференции,
. творческие фестивали и конкурсы,
. выставки,
. информационные центры,
. научно-практические и учебно-методические центры,
. исследовательские экспедиции,
. олимпиады,
. социальные сети.
К организационным условиям развтия креативности относятся:
. подготовка учащихся и специалистов к инновационной деятельности,
. разработка системы мотивации и стимулирования новаторской деятельности
(авторских программ, проектов и творческих инициатив),
. наличие развивающей образовательной среды с высокой степенью
неопределенности и вариативности,
. творческая атмосфера и интеллектуальное развитие рабочих и учебных
групп как часть организационной культуры образовательного учреждения.
Опыт творческой деятельности включает в себя следующие содержательные
компоненты.
1. Конструирование и проектирование деятельности, предусматривающее: умение
проектировать содержание будущей деятельности; умение проектировать систему и
последовательность собственных действий; умение проектировать систему и
последовательность действий иных участников проектировочного процесса. Особое место
в системе специализированных технологий занимает социально-культурное
проектирование, которое можно рассматривать как мировоззренческую и
технологическую основу для целого ряда образовательных технологий социально-
культурной, социально-педагогической и культурологической направленности.
Социокультурное проектирование представляет специфическую технологию,
включающую конструктивную, творческую деятельность, сущность которой заключается
в анализе проблем и выявлении причин их возникновения, а также выработке целей и
задач, характеризующих желаемое состояние объекта (или сферы проектной
деятельности) и разработке путей и средств достижения поставленных целей. В качестве
объекта социокультурного проектирования выступает образование, включающее в себя
две подсистемы: социум и культуру.
2. Осознание, формулирование и творческое решение неординарных задач,
включающее в себя умения: видеть проблему и соотносить с ней фактический материал;
выразить проблему в конкретной задаче; выдвинуть гипотезу и осуществить мысленный
эксперимент; ясно видеть несколько различных возможных путей и мысленно выбрать
наиболее эффективный; распределить решение на этапы в оптимальной
последовательности.
3. Опыт методологической рефлексии, интегрирующий: самоанализ, включенный в
непосредственную проектировочную деятельность личности и осуществляемый в ходе
проектировочного процесса: самонаблюдение, самоконтроль, самооценка; самоанализ
ретроспективного типа, обращенный в прошлое; самоанализ прогнозирующего типа,
обращенный в будущее: самопредвидение, саморазвитие, самообязательство, самоотчет.
Важным элементом креативной среды в гуманитарном образовании является её
направленность на развитие художественного мышления, предполагающего развитие
активной творческой позиции личности учащегося; обобщенное познание окружающего
мира средствами искусства; развитие творческого восприятия, воображения и т. д.;
планомерное развитие творческих способностей личности учащихся.
К психолого-педагогическим основаниям формирования и развития
художественного мышления на разных возрастных этапах можно отнести следующие.
1. Выявлено три направления исследования художественного мышления: а)
творческие основания художественного мышления, б) основания образного мышления, в)
собственно эстетические основания художественно-творческой деятельности. Отличие
художественного мышления заключается в чувственном постижении мира, в сочетании
результатов действия познавательной и эмоциональной части мышления и воображения.
2. Художественное мышление рассмотривается как психическая деятельность,
направленная на осмысление и создание художественных образов и оперирование ими в
процессе решения художественно-творческих задач. Можно сказать, что художественное
мышление основывается на установке и воле личности. Объектами художественного
мышления, соответственно, выступают художественные: задача, тема, идея, замысел,
образ.
3. Художественный образ в структуре художественного мышления представляет
собой элемент деятельности, отвечающий уровню мыслительного этапа познания
личности, а также как форма отражения, способная не только воспроизводить внешние
свойства явления, но и обобщать и сущностно постигать действительность. Необходимо
подчеркнуть, что создание художественного образа обеспечивается специальным
механизмом, в котором обобщенные образы-представления направлены на
видоизменение, преобразование уже имеющихся в арсенале личности образов и создание
новых образов, которые отличаются от исходных. Также художественный образ
опредмечивает художественное мышление личности и является основной формой его
существования.
4. Структурный подход позволяет определить особенности художественного
мышления (ассоциативность, метафоричность и парадоксальность) и художественные
операции (трансформация, персеверация, реинтеграция и мультипликация), которые
обеспечивают эстетическое и художественно-образное познание мира.
5. Также необходимо заметить, что в рамках функционального подхода
включенность всех психических процессов личности в конструирование художественного
образа определяется межфункциональными связями, обусловленными созданием и
оперированием этим образом.
6. Кроме того, участвуя в художественном процессе отображения картины мира,
воображение как комбинационно-ассоциативный процесс, а также образная память и
интуиция являются связующим звеном от восприятия как функционирующего
аналитического и эмоционального процесса к художественному мышлению как
специфическому аналитико-синтетическому и обобщающему процессу создания
художественного образа.
7. В рамках субъектно-деятельностного подхода можно выделить художественную
деятельность как особый вид деятельности, направленный на художественное освоение
действительности, в основном, через художественное мышление.
8. В рамках представленных оснований необходимо также заметить, что на разных
возрастных этапах меняется представление о сущности художественного мышления: а) в
процессе освоения художественной деятельности; б) в процессе смены ведущих типов
мышления.
9. В подростковом возрасте можно выделить сочетание чувственного и
рационального содержания при воспроизведении и восприятии художественных образов,
что обеспечивает целостность восприятия художественного образа. Происходит переход
от детского творчества к подростковому, что при слабом уровне владения средствами
художественной выразительности сопровождается снижением творческой активности.
Установлено, что полноценное освоение художественно-эстетического компонента
образования позволяет гармонизировать данный аспект развития художественного
мышления у подростков.
8. В юношеском возрасте, так как мышление приобретает личностный
эмоциональный характер (что связано с обобщением представлений о своей
индивидуальности), возрастает активность художественного мышления, которая при
соответствующей поддержке образовательных программ художественного профиля
формирует предпосылки для дальнейшего профессионального самоопределения личности
в художественно-творческой деятельности.
Не менее важным компонентом развития креативной и интеллектуальной среды
является развитие эмоционального интеллекта и эмоциональной культуры личности.
Эмоциональная культура предполагает, прежде всего, эмоциональную грамотность и
эмоциональную компетентность личности.
Высокий уровень эмоциональной культуры личности обеспечивается целостным
формированием и развитием многих компонентов, таких как: социокультурный,
поведенческий, эмоциональный, мотивационный, этический или нравственный,
находящие свое выражение в структурных элементах личности, которые предполагают:
1) опору на собственные нравственные принципы личности при выборе эмоций; 2)
соответствие эмоций человека требованиям, предъявляемым им по отношению к себе; 3)
соответствие эмоционального реагирования возрастным особенностям личности; 4)
соответствие эмоциональной реакции личности социокультурным нормам; 5)
осознанность человеком эмоционального реагирования.
Также необходимо выделить эмоциональный интеллект, представляющий систему
качеств личности, которая необходима для развития креативности личности, а также
креативной и интеллектуальной среды в целом, Эмоциональный интеллект включает:
понимание личностью своих эмоций, знания, умения и навыки контролировать свои
эмоции, способность к самомотивации, умение распознавать чужие эмоциональные
реакции и состояния, и, в итоге, гармонично выстраивать отношения с окружающими
людьми.
Согласно представлениям Сэловея и Мейера, эмоциональный интеллект личности
представляет соединение навыков как точность оценки и выражения эмоций,
использование эмоций в мыслительной деятельности и понимание эмоций.
Расширение круга эмоциогенных ситуаций, в которых личность комфортно
существует, способствует общекультурному, интеллектуальному и творческому
развитию личности. Замечено, что чем выше культурный уровень человека, тем большую
сдержанность в проявлении эмоций наблюдают окружающие в общении с ним. И
наоборот, неуправляемые и бурные вспышки эмоций, или аффекты, связаны, как правило,
с ограниченностью сфер проявления эмоций личности, что чаще всего характерно для
людей, обладающих низким уровнем общей культуры. Учитывая вышесказанное, мы
приходим к выводу, что искусство играет важную роль в формировании и регуляции
человеческой эмоциональности. Обогащая свой внутренний мир эстетическими
переживаниями, человек утрачивает зависимость от неуправляемых и всепоглощающих
эмоций, связанных с его прагматическими интересами.
Средствами искусства человек может не только выразить себя, но и больше узнать
о себе и о других людях. Строя отношения с людьми, владеющими языком звуков, красок,
движений, то есть языком несловесного общения, личность получает новый опыт,
который может внести в свою жизнь, облегчая свое общение с другими людьми.
Эстетическая и художественная культура являются, в контексте данной работы,
важнейшими составляющими целостной и гармоничной личности. От их наличия и
степени развития в человеке зависит его интеллектуальный уровень развития,
интеллигентность, творческая направленность устремлений и деятельности,
коммуникативное отношение к миру и другим людям. Внутренним механизмом
эстетической культуры личности выступает функционирование эстетического сознания
личности, направленность которого выражается в системе эстетических отношений к
разнообразным объектам среды через механизм восприятия, переживания, оценки, вкуса,
идеала, взгляда, суждения. Кроме того, искусство всегда отражает и определяет некий
стандарт личности, принятый в определенной культуре.
Основными механизмами креативного развития личности учащихся в творческой
деятельности здесь выделяются: 1) регулярное получение опыта художественно-
творческой деятельности; 2) активизация поиска новых идей; 3) получение опыта
самостоятельного накопления сведений и способов о художественно-творческой
деятельности; 4) отказ личности от опыта репродуктивных действий в освоении
художественной деятельности; 5) установка на проблемность восприятия окружающего
мира; 6) отсутствие образца регламентированного поведения в художественно-творческой
деятельности; 7) социальное подкрепление творческого поведения учащихся.
ЛИТЕРАТУРА
1. Бережная М.С., Бутов А.Ю., Никитин О.Д., Фузейникова И.Н., Криницына А.В., Лиханова
Е.Н. Психолого-педагогические механизмы креативного развития личности в художественной деятельности.
Монография для работников системы профессионального образования// Общ. ред. Бережная М.С. – М.:
ИХО РАО, Бережная М.С., 2013
2. Флорида Р. Креативный класс: люди, которые меняют будущее. – М., Классика-ХХI, 2011.
3. Школяр Л. В. Художественное образование в России: проблемы и
перспективы/Л. В. Школяр // Педагогика искусства как новое направление гуманитарного знания. – М.:
ИХО РАО, 2007.